Verborrea, la nueva obra de Pablo Remón, llega a Madrid de la mano de Javier Cámara, Israel Elejalde, Marta Nieto y Emilio Tomé para contar la historia de un ochentero grupo ficticio de punk.
En su presentación este jueves, Remón, ganador del Goya al mejor guion adaptado en 2020 y del Premio Nacional de Literatura Dramática en 2021, reúne así a parte del elenco de su Vania x Vania, aunque admite que se trata de un proyecto muy distinto y en el que ha valorado poder «escribir para repartos definidos y unos actores concretos», a los que ha agradecido su «salto de fe» al confiar en sus proyectos.
Dicha confianza se ha visto reflejada en las palabras del ganador de dos premios Goya Javier Cámara, al destacar la trayectoria y el «buen» momento por el que está pasando el director, como «un paso adelante en su carrera», con una complejidad literaria que «es más difícil de explicar que de vivir».
El director y escritor utiliza el punk como un material creativo que asocia con «el nihilismo, el caos y la anarquía» y del que surgirán personajes como Segismundo Tóxico, cantante rebelde del grupo al que dará vida Israel Elejalde, y su hermano y mánager del grupo Kike, interpretado por Javier Cámara que, además, será el narrador.
La obra parte de un escenario que contrasta mucho con el ambiente punk en el que posteriormente se desenvolverá: un poblado en el Valle de los Caídos en el que Kike y Segis pasaron la infancia junto a su padre, un agresivo funcionario franquista.
Ese contexto, ha explicado Remón, viene de vivencias reales que incluso él ha experimentado al haber tenido «una familia muy franquista», aunque aclara que ni mucho menos como se retrata en la obra, pues esta eleva dicha realidad a una escala de «mil a uno».
Desde esta premisa, la obra plantea una estructura que pretende asimilar a una vieja cinta de casete: una cara A centrada en la infancia de los hermanos y que narra cómo Segis se subleva contra su padre y contra toda estructura de poder, y una B en la que se narra el auge y caída de Verborrea, el grupo ficticio de punk.
A través de monólogos con los que se busca reconstruir la vida de los hermanos y de una puesta en escena «esencial y minimalista», algo que contrasta con la estética punk en el imaginario colectivo y con la propia acepción de la palabra verborrea, el director pretende depositar todo el peso narrativo sobre las palabras e «invitar al público a imaginar».
La puesta en escena se completa con la dualidad interpretativa en cada una de las «caras» de la obra, con Marta Nieto y Emilio Tomé dando vida a un personaje en cada una de las mitades de la obra, algo que «solo permite el teatro, que seamos todos a la vez», ha subrayado Tomé. Verborrea podrá verse desde el próximo 1 de octubre hasta el 1 de noviembre en la Nave 10 de Matadero Madrid.
La obra está escrita y dirigida por el Premio Nacional de Literatura Dramática Pablo Remón.
Verborrea, la nueva obra de Pablo Remón, llega a Madrid de la mano de Javier Cámara, Israel Elejalde, Marta Nieto y Emilio Tomé para contar la historia de un ochentero grupo ficticio de punk.
En su presentación este jueves, Remón, ganador del Goya al mejor guion adaptado en 2020 y del Premio Nacional de Literatura Dramática en 2021, reúne así a parte del elenco de su Vania x Vania, aunque admite que se trata de un proyecto muy distinto y en el que ha valorado poder «escribir para repartos definidos y unos actores concretos», a los que ha agradecido su «salto de fe» al confiar en sus proyectos.
Dicha confianza se ha visto reflejada en las palabras del ganador de dos premios Goya Javier Cámara, al destacar la trayectoria y el «buen» momento por el que está pasando el director, como «un paso adelante en su carrera», con una complejidad literaria que «es más difícil de explicar que de vivir».
El director y escritor utiliza el punk como un material creativo que asocia con «el nihilismo, el caos y la anarquía» y del que surgirán personajes como Segismundo Tóxico, cantante rebelde del grupo al que dará vida Israel Elejalde, y su hermano y mánager del grupo Kike, interpretado por Javier Cámara que, además, será el narrador.
La obra parte de un escenario que contrasta mucho con el ambiente punk en el que posteriormente se desenvolverá: un poblado en el Valle de los Caídos en el que Kike y Segis pasaron la infancia junto a su padre, un agresivo funcionario franquista.
Ese contexto, ha explicado Remón, viene de vivencias reales que incluso él ha experimentado al haber tenido «una familia muy franquista», aunque aclara que ni mucho menos como se retrata en la obra, pues esta eleva dicha realidad a una escala de «mil a uno».
Desde esta premisa, la obra plantea una estructura que pretende asimilar a una vieja cinta de casete: una cara A centrada en la infancia de los hermanos y que narra cómo Segis se subleva contra su padre y contra toda estructura de poder, y una B en la que se narra el auge y caída de Verborrea, el grupo ficticio de punk.
A través de monólogos con los que se busca reconstruir la vida de los hermanos y de una puesta en escena «esencial y minimalista», algo que contrasta con la estética punk en el imaginario colectivo y con la propia acepción de la palabra verborrea, el director pretende depositar todo el peso narrativo sobre las palabras e «invitar al público a imaginar».
La puesta en escena se completa con la dualidad interpretativa en cada una de las «caras» de la obra, con Marta Nieto y Emilio Tomé dando vida a un personaje en cada una de las mitades de la obra, algo que «solo permite el teatro, que seamos todos a la vez», ha subrayado Tomé. Verborrea podrá verse desde el próximo 1 de octubre hasta el 1 de noviembre en la Nave 10 de Matadero Madrid.
20MINUTOS.ES – Cultura
